アートの聖書

美術館巡りの日々を告白。美術より美術館のファン。

藤田嗣治《私の画室》〜日常の温度が育む和のアトリエ

藤田嗣治《私の画室》

  • 作者:藤田嗣治
  • 制作:1938年
  • 寸法:36.3×44.2cm
  • 技法:油彩、カンヴァス
  • 所蔵:秋田県立美術館

1933年に、パリから10年ぶりに帰国した藤田嗣治が、東京市の麹町区下六番町に1937年夏に建てたアトリエ兼住居。のちに洋風のアトリエに改装され、ここで多くの戦争画を描いてゆく。

何よりも、静けさが広がってくる。障子越しに外の庭がのぞき、枝の細やかな線が冬の澄んだ空気を思わせる。屋内は囲炉裏を中心にまとまり、天井の竹や木の梁まで丁寧に描き込まれている。

部屋のあちこちに置かれた道具や調度品はどれも日常のものばかり。箪笥、掛け物、火鉢や器。使い込まれた物たちが生活の温もりを伝えている。黒い布に描かれた器の図柄が壁を飾り、控えめな装飾が空間にリズムを与えている。

床に敷かれた座布団は二つ。誰かがここで並んで腰を下ろし、囲炉裏を囲んで話をしたのか。炭火の赤い気配まで想像でき、部屋全体がほのかに温まっていく。

外の庭と内の部屋がひと続きになり、自然と生活がつながっている。「アトリエ」というより「暮らしの延長にある仕事場」である。創作が日常の営みと切り離されるのではなく、生活の温度や季節の気配と一緒に息づいていく。

光や空気の移ろいをそのまま感じ取れ、身近な道具や器もインスピレーションの源になる。豪奢ではないが、素朴で実用的で、そこにこそ創作の土壌がある。作品に暮らしの温もりや自然の気配が染み込んでいく。

もう一枚の日本のアトリエ

藤田嗣治《吾が画室》

  • 制作:1936年
  • 寸法:30.0×39.4cm
  • 技法:油彩、カンヴァス
  • 所蔵:秋田県立美術館

1933年に、パリから10年ぶりに帰国した藤田嗣治が東京の戸塚に構えたアトリエの室内画。暖炉のまわりにあるのは、平賀源内《西洋婦人図》風の婦人像とキリスト教の絵画。日本の船箪笥や火鉢が置かれ、梁にはペルーやメキシコなどの仮面がかけられている。世界中を旅した藤田嗣治が収集した愛蔵品で仕事場を固めている。

ほぼ乳白色を封印し、新たな境地で描いている。統一感よりも「好きなものを集めた」ような自由さがあり、かえって居心地のよさを生んでいる。描き込みは細かく、一つひとつのモチーフが大切に扱われているのが伝わってくる。

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